在中国漫长的历史长河中，园林艺术如同一幅绿意盎然的画卷，徐徐展开，它不仅承载着自然之美，更是中华文化深意的体现。园林中的植物配置，不仅仅是为了美化环境，更是蕴含着丰富的人文精神和哲学思想。
早在秦汉时期，皇家园林便开始出现，其中植物的种植不仅仅是为了观赏，更是为了体现皇权的威严和富足。例如，汉武帝时期的建章宫，宫内种植了大量的奇花异草，这些植物的配置不仅展示了皇家园林的豪华，更是一种权力的象征。
到了魏晋南北朝时期，文人园林开始兴起，园中的植物配置更多地融入了文人的审美情趣和哲思。竹子因其坚韧不拔、虚心有节而被文人推崇，成为了园林中的常客。陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”更是将菊花与隐逸文化相结合，使菊花成为了一种文化符号。
唐宋时期，文人园林艺术达到了顶峰，园林中的植物配置更加注重意境和文化的表达。白居易在《琵琶行》中写道：“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”枫叶和荻花在这里不仅仅是秋天的自然景观，更是诗人情感的寄托，表达了诗人对友人离别的伤感。
明清时期，园林艺术更加精致细腻，植物配置也更加丰富多彩。苏州园林中的植物配置极为讲究，不仅要考虑到四季的变化，还要与建筑和山水相协调。例如，拙政园中的植物配置，春有桃花、夏有荷花、秋有桂花、冬有梅花，四季分明，美不胜收。
在中华园林艺术中，植物配置不仅仅是自然美的体现，更是文化深意的传达。竹子的坚韧、菊花的隐逸、枫叶的伤感、梅花的坚贞，每一种植物的选择和配置，都是对中华文化的一种解读和表达。园林中的每一棵树、每一朵花，都是一首绿意盎然的诗篇，诉说着中华民族的精神和智慧。
